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| Skyrock | ||
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| Zone de diffusion | Monde , France | |
| Slogan | Premier sur le rap | |
| La fréquence | Voir la liste | |
| Première diffusion | 1981 | |
| Site Web | www.Skyrock.com | |
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Skyrock a commencé comme une radio privée française , créée en 1981 par Pierre Bellanger et le quotidien Le Monde . Depuis sa création et jusqu’en 1997, il émettait principalement du rock , une tendance qui a radicalement changé cette année-là, changeant la direction vers le Hip-Hop et le R&B .
Skyrock radio a une audience de 3,9 millions entre les âges de 15-25 ans en France [la citation nécessaire ] . Aujourd’hui, c’est la deuxième station musicale en France et la première pour la population des 15-25 ans.
Ils associent le rap à toute une série de sujets tels que la violence physique ou verbale, les histoires sur les armes ou la drogue. D’autres pensent aussi que le rap est un registre vulgaire dans lequel les artistes ne peuvent s’exprimer que dans une langue assez loin d’être formelle, sans aucune maîtrise de la syntaxe, de la grammaire ou d’autres subtilités linguistiques. Cependant, ce n’est pas le cas, et force est de constater que les principaux détracteurs du rap n’ont pas cherché à découvrir et à comprendre ce style, désormais ancré dans la culture populaire et qui influence de plus en plus.
Le rap est avant tout une sous-branche du Hip-Hop, un mouvement qui est plus un style de vie, qui influence totalement ceux qui le rejoignent. Dans le Hip-Hop, on trouve de la musique avec des DJ qui apportent de la musique instrumentale sur laquelle les rappeurs livrent leurs paroles, mais aussi des activités comme la danse avec breakdance, et la peinture, avec des graffitis et des tags. Le hip-hop concerne également l’attitude, le comportement et les codes vestimentaires. Conçu à l’origine par et pour le ghetto afro-américain, le rap est une musique contestataire qui rejette toute forme d’institutionnalisation et d’autorité, une musique en constante évolution et innovante là où l’originalité est de mise: si un rappeur veut se démarquer et faire le personnes. lui, doit apporter quelque chose de frais et de nouveau, un nouveau concept et un nouveau “flow”- le rythme avec lequel un rappeur livre ses paroles. Si un rappeur ne se démarque pas de la foule, il peut rapidement tomber dans l’ombre de l’industrie du rap, où il se confondra avec les autres et se retrouvera pris dans des coups de rap. Le rap a alors permis aux jeunes noirs de commencer à crier sur leur haine et à exprimer leur mécontentement à l’égard du système, ainsi qu’à dénoncer ses conditions à un moment où la communauté afro était encore opprimée. Les principales influences du rap sont le jazz, la soul et le funk. C’est un style très puissant où le poids des mots est très important, les rappeurs doivent convaincre en improvisant et c’est pourquoi choisir un registre efficace est essentiel, ainsi que maîtriser au mieux la langue: mots forts, rimes, flashs sonores,répétitions de mots courts ou longs avec une phonétique proche … En clair, tous les outils dont dispose le langage humain pour capter l’attention et faire passer un message efficacement. Le genre a alors vu un changement dans certains de ses sous-groupes. C’est également le cas en France où, entre son importation et notre époque actuelle, le rap a beaucoup évolué et tous les rappeurs ont contribué à participer à son évolution. Voici le top 10 des artistes rap / hip-hop français de tous les temps!le rap a beaucoup évolué et tous les rappeurs ont contribué à participer à son évolution. Voici le top 10 des artistes rap / hip-hop français de tous les temps!le rap a beaucoup évolué et tous les rappeurs ont contribué à participer à son évolution. Voici le top 10 des artistes rap / hip-hop français de tous les temps!
Un groupe emblématique de la scène rap des années 90, composé d’Akhenaton, Shurik’n, Kheops, Imhotep et Kephren. Ce groupe marseillais est un véritable emblème d’une génération qui a écouté le groupe à l’adolescence et au début de l’âge adulte. Aujourd’hui encore, le groupe est considéré comme l’un des meilleurs groupes de rap français de tous les temps, même parmi les jeunes auditeurs qui ont entendu parler du groupe puis l’ont écouté eux-mêmes. La plupart de ses albums ont remporté des prix et sont acclamés par la critique, considérés comme des albums exceptionnels avec des textes d’une rare intelligence. Les chansons du groupe IAM leur permettent d’exprimer leurs convictions de manière subtile, c’est un groupe engagé qui n’a jamais perdu de vue les messages qu’ils devaient véhiculer. Parmi ses titres les plus mémorables,on peut citer «Nés sous la même étoile» ou «Petit frère» considérés aujourd’hui comme des classiques du rap français. D’autre part, d’autres chansons comme «Je danse le mia» ont fait et continuent de faire danser de nombreuses personnes. Bien que le retour du groupe en 2017 avec un nouvel album n’ait pas été aussi réussi que les versions précédentes, le groupe est toujours considéré comme l’un des meilleurs de sa génération.
Le rap francophone a eu une histoire assez intéressante et parallèle à celle du rap dans son berceau, les États-Unis. Ceci non seulement en raison de l’influence importante que des artistes comme Public Enemy , NWA ou Run DMC ont eu en France, mais aussi en raison des inégalités sociales et raciales qui existaient et existent dans les deux pays envers les personnes de couleur.
En Europe, quand on parle de rap, on parle principalement de France, une nation avec une histoire riche qui a su la cultiver et la diffuser, menant au mainstream (son mainstream, car en dehors de ses frontières, on sait peu de choses sur certains artistes qui sont aujourd’hui considérés légendes de connaisseurs du genre.
Aujourd’hui, au rythme de la batterie et de la caisse claire, nous vous montrons les visages de ceux qui ont fait, font et continueront à faire du rap français, le plus prestigieux d’Europe. Nous vous recommandons, pour plus de contexte, de regarder le film La Haine de Mathieu Kassovitz , car il est fondamental pour ce genre en France.
Quelques légendes du rap français. Bien qu’ils aient été formés en 1985, ils sont connus pour avoir fait la bande originale du film La Haine de 1995. Leurs chansons parlent de problèmes sociopolitiques, touchant à la colonisation, aux droits des femmes, à l’esclavage et bien plus encore.
Connu sous le nom de Prince of the Afro Trap, un genre qui mêle les sons traditionnels de l’Afrique au genre musical à la mode. Un nouveau visage qui fait bien les choses, au point d’avoir été pris en compte par des artistes comme Madonna et Drake , et d’avoir participé à la présentation d’un des kits du Real Madrid il y a quelques années.
Une machine à faire des rimes presque impossibles, sur lesquelles pèsent les gallons du futur du rap français. Il est devenu célèbre pour les batailles de style libre grâce à YouTube et a aujourd’hui une carrière enviable.
Avec beaucoup d’humour dans leurs paroles, ce groupe est essentiellement NWA pour la France. Ses chansons parlent d’inégalité raciale, de racisme et autres, avec un flux très violent qui a transcendé les années.
Beaucoup le saluent comme la première superstar du rap français. Sa musique est devenue populaire en dehors de ses frontières, principalement parce que son style est beaucoup plus commercial que les autres, mélangeant des éléments de jazz et de musique africaine avec ses rimes. Il a enregistré avec Missy Elliott.
Un autre groupe pionnier du genre en France dont les paroles se concentrent sur des thèmes raciaux et culturels. Ceux de Marseille ont travaillé avec le Wu-Tang Clan et continuent d’être une référence dans le rap français par la manière dont ils parlent de leurs problèmes.
Le rappeur le plus connu de France ces dernières années. Il a commencé sa carrière en tant que breakdancer, pour ensuite se lancer dans le chant et devenir absurdement célèbre dans ses terres. Rick Ross et 2 Chainz l’ ont appelé pour collaborer sur leurs chansons.
En France, si vous êtes parrainé par Booba, vous gagnez beaucoup de respect et de crédibilité que beaucoup aspirent. C’est arrivé avec Kaaris , un rappeur au style très hardcore qui a attiré l’attention des plus grands du circuit local et qui travaille déjà dur depuis plusieurs années, avec quelques bons albums derrière lui.
Rappeur d’origine congolaise avec un flow enviable et une approche très old school du rap. Il est sur scène depuis quelques années maintenant, il fait très bien les choses.
Ce groupe composé de Didier Morville et Bruno Lopes alias JoeyStarr et Kool Shen a été fondé en 1988 en région parisienne et a marqué les années 90. Comme IAM, ce groupe est considéré comme l’un des meilleurs groupes de rap français de sa génération et même aujourd’hui, il continue d’influencer de nombreux artistes. Les deux rappeurs exposent clairement leurs origines suburbaines, c’est-à-dire en tant que jeunes qui ont vécu et survécu dans un environnement défavorisé et ont transformé cette situation en une marque. Le groupe est connu pour ses paroles quelque peu agressives, son hostilité envers la police et les autorités françaises, mais aussi pour ses critiques ouvertes du racisme et des inégalités de classe dans la société française, conduisant à un rapport alarmant sur l’état de la banlieue.Le nom du groupe est également un acronyme pour une insulte en français qui peut exprimer un fort mécontentement. La force de ce groupe est aussi l’authenticité et la complémentarité des deux artistes, JoeyStarr possède un flow lent, des paroles agressives, des paroles engagées et une voix profonde, tandis que son partenaire Kool Shen a un flow plus lyrique, des paroles plus mélancoliques et poétiques. Parmi les plus grands succès de NTM, “Laisse pas traîner ton fils”, “Ma Benz” ou “Seine St Denis Style”, pour n’en nommer que quelques-uns.paroles plus mélancoliques et poétiques. Parmi les plus grands succès de NTM, “Laisse pas traîner ton fils”, “Ma Benz” ou “Seine St Denis Style”, pour n’en nommer que quelques-uns.paroles plus mélancoliques et poétiques. Parmi les plus grands succès de NTM, “Laisse pas traîner ton fils”, “Ma Benz” ou “Seine St Denis Style”, pour n’en nommer que quelques-uns.
MC Solaar, de son vrai nom Claude Honoré M’Baraly, est l’un des premiers rappeurs français à populariser le style en France depuis le début des années 1990. Mais c’est aussi le rappeur qui a vendu le plus d’albums en France, avec plus de 5 millions de copies. La particularité de MC Solaar est qu’il a réussi à se débarrasser du rap américain et à montrer que le rap français n’était pas une simple imitation du rap américain. Certains le considèrent comme le Rimbaud du rap, car il maîtrise à la perfection les subtilités de la langue française. Ses textes sont peut-être moins exigeants et engagés que ses contemporains et ne traitent pas de thèmes similaires, mais sa prose se démarque et joue sur la virtuosité des textes plutôt que sur le faux-semblant. Il a fait sa place dans la scène hip-hop avec des rimes et des allitérations riches.Il réconcilie rap et littérature et parvient à être apprécié par un large public et pas seulement par les amateurs de rap, alors que ses amis ont réussi, à cette époque, à n’être appréciés que par les fans du genre. Ses albums commencent même à se vendre aux États-Unis, où il est apparu sur une couverture de magazine en 2001. Il est considéré comme une influence dans de nombreux reportages d’aujourd’hui, et il a même sorti un album fin 2017, 10 ans après le précédent. opus. Et si le rap français a évolué et est devenu plus égocentrique, MC Solaar reste le même, malgré quelques changements dans les productions. «Caroline» ou «Bouge de là» sont quelques-uns de ses tubes qui ont le plus distingué les Français.être apprécié uniquement par les fans du genre. Ses albums commencent même à se vendre aux États-Unis, où il est apparu sur une couverture de magazine en 2001. Il est considéré comme une influence dans de nombreux reportages d’aujourd’hui, et il a même sorti un album fin 2017, 10 ans après le précédent. opus. Et si le rap français a évolué et est devenu plus égocentrique, MC Solaar reste le même, malgré quelques changements dans les productions. «Caroline» ou «Bouge de là» sont quelques-uns de ses tubes qui ont le plus distingué les Français.être apprécié uniquement par les fans du genre. Ses albums commencent même à se vendre aux États-Unis, où il est apparu sur une couverture de magazine en 2001. Il est considéré comme une influence dans de nombreux reportages d’aujourd’hui, et il a même sorti un album fin 2017, 10 ans après le précédent. opus. Et si le rap français a évolué et est devenu plus égocentrique, MC Solaar reste le même, malgré quelques changements dans les productions. «Caroline» ou «Bouge de là» sont quelques-uns de ses tubes qui ont le plus distingué les Français.Et si le rap français a évolué et est devenu plus égocentrique, MC Solaar reste le même, malgré quelques changements dans les productions. «Caroline» ou «Bouge de là» sont quelques-uns de ses tubes qui ont le plus distingué les Français.Et si le rap français a évolué et est devenu plus égocentrique, MC Solaar reste le même, malgré quelques changements dans les productions. «Caroline» ou «Bouge de là» sont quelques-uns de ses tubes qui ont le plus distingué les Français.
Doc Gyneco est probablement l’un des artistes les plus originaux et originaux de sa génération. Après avoir été membre du Ministère AMER, il lance sa carrière en 1996 avec son premier album.
“Première Consultation” est l’un des meilleurs albums de rap français en France. Cet album puise ses influences dans le funk et la soul de la côte ouest, avec des titres comme «Viens voir le docteur» ou «Nirvana». Il est également fortement influencé par les origines de sa mère antillaise. Le style de Doc Gynéco est alors nouveau en France, avec un flow mélodieux, presque chantant, qui le rapproche de la variété française. Il voulait que les compositions musicales de ses chansons soient interprétées principalement par de vrais instruments, par opposition aux rappeurs de la même époque qui utilisaient des boîtes à rythmes. L’artiste aborde des thèmes urbains aux références populaires, avec humour, légèreté, une touche de provocation et de désenchantement. Malheureusement, ses engagements politiques lui ont causé une marginalisation des médias et du public, et donc une courte carrière,cependant son album “Première Consultation” reste un classique du rap français, jugé par certains magazines de musique comme le meilleur album de rap français de l’histoire.
Booba est l’un des artistes les plus controversés de la scène rap française. En fait, aujourd’hui, mais surtout il y a quelques années, il a été critiqué pour la qualité de sa musique. Cependant, il a eu une carrière relativement longue, avec pas moins de huit albums studio solo et plusieurs bandes de mixage, et est même le fondateur de son propre collectif appelé 92i qui a contribué à mettre en lumière de nouveaux artistes dont la carrière a décollé aujourd’hui. et ils font partie des rappeurs français les plus populaires de ces dernières années, Damso par exemple. Il est le premier rappeur solo français à occuper le Palais Omnisports de Paris-Bercy et est considéré comme l’un des meilleurs rappeurs français de sa génération. Il a formé un groupe appelé Lunatic dans les années 90, mais c’est certainement lors de ses débuts en solo qu’il a connu le succès.La plupart de ses paroles sont brutes, accompagnées de mélodies sombres. Ses premiers albums sont considérés comme de très bons albums de rap, mais sa carrière vers 2010 a pris un autre tournant, les albums sont considérés comme moins bons, même si le succès est toujours là. La plupart du temps, il a fait parler de lui à travers des affrontements avec d’autres rappeurs français, en particulier avec Rohff, où les différends ont beaucoup évolué. Cependant, ses derniers albums, dont “Throne”, sorti en décembre 2017, confirment son statut de pionnier du rap français avec de belles ventes dès les premières semaines et des critiques assez positives.bien que le succès soit toujours là. La plupart du temps, il a fait parler de lui à travers des affrontements avec d’autres rappeurs français, en particulier avec Rohff, où les différends ont beaucoup évolué. Cependant, ses derniers albums, dont “Throne”, sorti en décembre 2017, confirment son statut de pionnier du rap français avec de belles ventes dès les premières semaines et des critiques assez positives.bien que le succès soit toujours là. La plupart du temps, il a fait parler de lui à travers des affrontements avec d’autres rappeurs français, en particulier avec Rohff, où les différends ont beaucoup évolué. Cependant, ses derniers albums, dont “Throne”, sorti en décembre 2017, confirment son statut de pionnier du rap français avec de belles ventes dès les premières semaines et des critiques assez positives.
Oxmo Puccino est un rappeur français qui a connu le succès principalement dans les années 2000. Il porte une attention particulière à l’écriture, en s’appuyant sur des phrases et des figures de style puissantes. Il se définit comme un poète et a un attachement à la musique française qu’il vaut la peine de comparer avec Jacques Brel. Il est très respecté par l’industrie française du rap et après une carrière de 20 ans, il a collaboré avec les plus grands noms. Bien que n’étant pas l’un des plus grands succès commerciaux français, sa carrière a été très longue et en 2015, il a sorti son huitième album studio, qui est toujours passé à la 8e place des charts français. A 35 ans, le magazine américain Complex classe Oxmo Puccino 8e parmi les meilleurs rappeurs français, le comparant même au Notorious BIG grâce à des processus de création,y compris le fait qu’il a composé son deuxième album presque entièrement de mémoire. Beaucoup de ses œuvres ont remporté des prix et il est considéré comme l’un des meilleurs du rap français.
Kery James est un rappeur qui a à l’origine eu du succès dans le collectif Mafia K’1 Fry avec d’autres rappeurs bien connus. Beaucoup de gens le considèrent comme l’un des piliers du rap français «conscient». Il consacre une grande partie de son temps à différents projets qui favorisent l’unité, notamment après les différents attentats terroristes en France. Elle a également de nombreux engagements, par exemple l’émancipation de la jeunesse de banlieue avec le titre «Banlieusards». La plupart des œuvres de Kery James connaissent un succès commercial et sont appréciées pour leur engagement. Le magazine Complex a également classé le rappeur 10e parmi les meilleurs rappeurs français.
Nekfeu est un rappeur qui a été découvert beaucoup plus récemment que ses homologues sur la liste, mais qui n’est pas considéré comme moins bon. En fait, il est l’un des rappeurs les plus prometteurs de sa génération, déjà considéré comme l’un des meilleurs rappeurs aujourd’hui, et a déjà gagné le respect de nombreux artistes de l’industrie du rap français et de la scène musicale française dans son ensemble. Il s’est fait connaître vers 2010 grâce à «Rap Contenders», un concept où deux MC s’affrontent dans une bataille. Ces duels entre plusieurs rappeurs ont commencé à être médiatisés et plusieurs rappeurs ont commencé à attirer l’attention grâce à la qualité de leur rap, leur flow, leurs rimes et leur style: c’est le cas de Nekfeu. Il a été membre de divers groupes de rap tels que S-Crew, 1995, 5 Majeur ou le collectif parisien L’Entourage. Dans ces différents groupes,Plusieurs autres rappeurs deviennent célèbres, mais c’est certainement Nekfeu qui aura le plus de succès dans les montées et les descentes au monde, connaissant l’énorme succès qu’il connaît aujourd’hui. Il a travaillé sur divers projets avec ses groupes, qui ont eu beaucoup de succès, ont reçu des critiques élogieuses et des récompenses, et ont ouvert la voie à son premier album studio solo Feu, qui l’a littéralement propulsé sur la scène populaire et en a fait un. du meilleur. rappeurs français les plus connus. L’album a reçu des critiques élogieuses à la fois de la presse spécialisée et des généralistes, il a également permis à de nombreuses personnes qui n’étaient pas fans de rap de renouer avec le genre.L’album s’est classé n ° 1 des achats iTunes après sa sortie et a marqué le meilleur départ de l’histoire des téléchargements pour un premier album d’un artiste français. Il est devenu or en 1 semaine, et Nekfeu est l’artiste le plus écouté sur Spotify en France à 3 ans. En 2015, il sort un album avec son ancien groupe S-Crew et un album solo surprise qui retrouveront tous les deux le succès.
S’il est parfois critiqué par certains de ses anciens fans depuis le début préférant l’artiste “underground” de ses débuts, devenu beaucoup plus commercialisé et flatté par un public plus jeune qui n’écoutait du rap que parce qu’il était populaire, Nekfeu n’en est pas moins un bon rappeur qui a sans aucun doute marqué sa génération et l’histoire du rap français pour de nombreux auditeurs.
Disiz, également connu sous le nom de Disiz La Peste, est un rappeur qui a fait les années 2000 avec une chanson, «J’pète les plombs», un véritable succès auprès du public qui s’est vendu à 500 000 exemplaires. Il était à l’origine membre de Rimeurs à Gages et a été découvert par Joey Starr du groupe NTM. Plus tard, les albums à succès sont sortis les uns après les autres dans les années 2000. L’une des forces de Disiz est son ouverture et sa créativité. En fait, il n’hésite pas à s’entourer de nombreux artistes d’horizons musicaux très variés, du hip-hop à la musique électronique en passant par les artistes traditionnels africains. Disiz ne ferme pas trop de portes et ne veut pas être dans la boîte d’un seul rappeur. En 2009, alors qu’il semblait annoncer la fin de sa carrière, il annonçait à ce sujet: «Je laisse le rap dans sa forme définitive dans cette pauvre France,mais je suis la musique dans son aspect général », semblant confirmer son ouverture. prêt. Il a même exprimé à un moment de sa carrière qu’il voulait se concentrer sur le rock. Il change souvent de registre, de textes engagés ou porteurs de messages à des productions beaucoup plus légères, selon les moments de sa carrière. Disiz continue de surprendre par ses aventures et son univers, ainsi que par sa maîtrise de l’art du rap et de ses techniques. Désormais, il est souvent cité dans les sondages listant les meilleurs rappeurs de l’histoire.ainsi que sa maîtrise de l’art du rap et de ses techniques. Désormais, il est souvent cité dans les sondages listant les meilleurs rappeurs de l’histoire.ainsi que sa maîtrise de l’art du rap et de ses techniques. Désormais, il est souvent cité dans les sondages listant les meilleurs rappeurs de l’histoire.
S’il est normal que les services du personnel des entreprises créent des profils pour les différents postes, y compris ceux de directeur de l’émetteur, il est habituel pour le responsable de la sélection de cette personne d’utiliser ses propres critères, qui peuvent être différents de celui qui apparaît dans le rôle et sûrement différent des autres collègues.
Cependant, et ayant travaillé sur cette question pendant de nombreuses années, dans mon cas personnel, j’ai toujours essayé de trouver des personnes qui répondent à une série de caractéristiques que je vais énumérer ci-dessous.
En principe, et bien que chaque fois que les entreprises le demandent comme exigence essentielle, pour être directeur de radiodiffusion, il est important d’avoir un diplôme universitaire, même si, pour moi, ce n’est pas tout à fait nécessaire.
Cependant, si vous en avez l’occasion, informez-vous, faites carrière. Il n’est pas nécessaire que ce soit un communicateur. Cela peut être dans n’importe quelle discipline.
En fait, plus qu’un communicateur ou un journaliste, je préférerais quelqu’un avec des connaissances en marketing, qui comprend comment fonctionne un marché, comment gérer les promotions, comment entrer en contact avec les gens, comment lire une mesure d’audience, et s’il en a l’opportunité , qui peut apprendre à comprendre une enquête sans problèmes majeurs.
Eh bien, si vous ne réussissez pas bien en tant que directeur de toute façon, il vous sera probablement plus facile d’obtenir un emploi dans un autre domaine.
En près de 20 ans de carrière, Rohff s’est imposé comme l’un des rappeurs de premier plan de la scène française. Avec huit albums studio, un total de 1400000 albums vendus, il est l’un des meilleurs vendeurs et est considéré comme l’un des meilleurs rappeurs de sa génération. Il était également membre de la mafia K’1 Fry. Son premier album Le Code de l’Honneur a rencontré un vif succès et est toujours considéré comme un classique du rap français aujourd’hui. Tous les albums qui ont suivi ont également connu un succès commercial et ont été acclamés par la critique. La plupart de ses textes sont émouvants et incisifs, commis contre l’Etat, le système et la police. Cependant, en raison de mauvaises rumeurs, des affrontements avec d’autres rappeurs et d’autres affaires judiciaires, des albums et des morceaux sortis après 2010 ont eu moins de succès,ou un échec commercial dans certains cas. Ses affrontements avec Booba ont quelque peu discrédité son personnage, d’autant plus que Booba est devenu l’un des leaders du rap français. Cependant, malgré sa popularité décroissante, Rohff est toujours considéré comme l’un des plus grands rappeurs de l’histoire du rap français et reste très respecté par de nombreux artistes et le public tout au long de sa carrière. Ses productions sont considérées comme de vrais classiques, avec des chansons comme “Qui est l’exemple?” ou “Message à la racaille”.Rohff est toujours considéré comme l’un des meilleurs rappeurs de l’histoire du rap français et reste très respecté par de nombreux artistes et le public tout au long de sa carrière. Ses productions sont considérées comme de vrais classiques, avec des chansons comme “Qui est l’exemple?” ou “Message à la racaille”.Rohff est toujours considéré comme l’un des meilleurs rappeurs de l’histoire du rap français et reste très respecté par de nombreux artistes et le public tout au long de sa carrière. Ses productions sont considérées comme de vrais classiques, avec des chansons comme “Qui est l’exemple?” ou “Message à la racaille”.
Cette liste abrégée de rappeurs permet de montrer que même si le rap des USA a tendance à prévaloir dans le monde entier et à influencer les artistes du monde entier, la France n’a pas honte et compte parmi ses propres excellents rappeurs, chacun un avec son propre stylo et son propre univers. Beaucoup d’autres artistes auraient pu être mentionnés, comme la famille Fonky, la connexion Scred, ou encore Demi Portion et Le Rat Luciano. Ces artistes, ainsi que toute la nouvelle vague de rappeurs très talentueux qui a émergé ces dernières années, ont fait la fierté de la France, mais expliquent aussi comment le rap est devenu aujourd’hui l’un des styles musicaux les plus importants de la scène musicale, et qu’il a devenant le style le plus récemment écouté sur les plateformes de streaming. Le rap a encore de très bonnes années devant lui.