Anime Ao Haru Ride : va-t-il faire battre votre cœur ? (Revoir)

Pourquoi devriez-vous regarder Ao Haru Ride ? Alors laissez-moi vous demander : vous cherchez quelque chose de doux et de chaleureux ? Le genre d’anime qui vous donne l’impression que vous rencontrez à nouveau votre amour de lycée? Alors oui, Ao Haru Ride est l’anime Shoujo parfait pour vous ! Je vais vous donner tous les détails sur l’anime que vous devez savoir, alors continuez à creuser !

Io Sakisaka a écrit et illustré Ao Haru Ride, une série de mangas shōjo japonais. La sérialisation de la même chose a commencé dans le numéro de février 2011 de Shueisha ‘s Bessatsu Margaret et s’est terminée en février 2015.

Ao Haru Ride a reçu de nombreuses adaptations au cours de sa course. Par exemple, Un roman d’Akiko Abe a été publié en cobalt . En 2014, une adaptation de drama CD en édition limitée a également été publié pour promouvoir l’époque à venir animée série télévisée par Production IG , dont la première en Juillet 2014. Un live-action adaptation cinématographique a également été diffusé en Décembre 2014.

Ao Haru Ride était pourtant l’une des meilleures séries de shōjo de 2014 racontée par plusieurs professionnels de l’industrie du manga. La série a gagné en popularité auprès des adolescents et des jeunes femmes qui pourraient se rapporter à la croissance personnelle de Futaba. Ao Haru Ride était également l’une des séries de mangas les plus vendues en 2013 et 2014 et m’a donc obligé à écrire une critique sur cette série mignonne lovey-dovey.

L’intrigue d’Ao Haru Ride

Ao Haru Ride (Blue Spring Ride) est sans aucun doute un shoujo. Dans son enfance, l’intrigue d’une fille développant le béguin pour un garçon de son âge est devenue un cliché. Bien qu’il y ait un sentiment d’innocence, la jeune Futaba Yoshioka considère les garçons de sa classe comme « violents ».

La seule exception est un garçon nommé Kou Tanaka, qui est doux envers elle. Une tournure des événements d’un simple malentendu à une séparation entre les deux alors que le transfert de Tanaka de l’école conduira à de nouveaux départs. Pour faire simple, les expériences que Futaba a partagées avec Tanaka sont un trésor. Mais ce trésor est enfoui jusqu’au jour…

Où regarder ?

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Examen de la balade Ao Haru

L’adaptation animée est basée sur le manga du même nom créé par Io Sakisaka ; il frappe avec succès le shoujo au cœur même. Ao Haru Ride se démarque de bien des façons.

Il faut du courage et beaucoup de travail acharné pour transformer l’un des genres les plus classiques en un anime qui l’oriente dans une direction avec honnêteté, drame et un spectacle plein de charme. Le moment du Spring Ride est parfait pour les adolescents ou les jeunes adultes. Ao Haru Ride suit un groupe de personnages qui s’entremêlent dans une histoire de jeune amour et de croissance.

Le scénario

Aucune relation ne peut être sans malentendus et sans triangles amoureux. Les moments gênants de ce spectacle doivent être acceptés pour le plaisir, ou ce spectacle vous hantera comme une bombe à retardement. Le spectacle est au rythme lent, ce qui tue parfois les vibrations climatiques. Même quand cela devient un peu intimidant, le spectacle a réussi son humour intelligent et ses dialogues dramatiques, contrairement à Horimiya.

Les dialogues sont souvent légers, sans valeur choquante ni scénarios profanes. Le petit problème de cette série, c’est qu’elle tente parfois d’essayer, notamment avec ses dialogues lors des conversations. Le drame devient émotionnel et réaliste; Je ressens des frissons vides et des résultats prévisibles. De plus, cela devient un peu ennuyeux.

Comme Kou et Futaba sont l’objectif principal, il y a un manque évident de travail détaillé sur les autres personnages. Seules des informations superficielles sont disponibles sur les personnages secondaires. En revanche, ils se sentent moins conventionnels car le triangle amoureux est plus un complot pour rapprocher Kou et Futaba. Les dommages collatéraux sont ceux qui sont blessés pendant que les autres tourtereaux continuent leur histoire.

Cet anime utilisait bien la romance, l’amitié et les valeurs familiales. L’interaction du trio de filles principal (Futaba, Yuuri, Murao) semble réaliste. La différence critique est que les nouveaux amis de Futaba l’ont traitée avec une réelle sincérité, ce qui n’arrive généralement pas dans la vraie vie.

Nous pouvons également voir; il existe également un lien familial entre Kou et son frère Yoichi Tanaka. Bien que la relation entre eux ne soit pas explorée en profondeur, ils partagent un lien malgré leurs personnalités différentes. 

Personnages

L’histoire tourne autour d’un groupe de personnages pendant leurs années d’école. Il est facile de dire que l’école est le cadre idéal pour grandir, mais est-ce le cas ?. Futaba essaie de se changer et s’efforce d’être moins girly. Ses actions sont également plus éloquentes que les mots, par exemple lorsqu’elle commence à manger exprès comme un cochon pour minimiser son côté féminin.

Ses soi-disant « amis » commencent même à se plaindre de son comportement récent et à l’éviter. Néanmoins, Futaba est vraiment gentille, ce qui est évident à travers sa relation avec Yuuri, une jolie camarade de classe que les autres filles méprisent. D’autres personnages secondaires commencent à apparaître dans l’histoire, notamment le loup solitaire Shuuko Murao et l’énergique Aya Kominato.

De plus, à ce moment-là, Kou revient mais s’appelle maintenant « Kou Mabuchi ». Ce n’est pas tout quoi d’autre ?. Contrairement à son doux moi, le nouveau Kou n’est que le revers de la lune avec son comportement sarcastique et ses gestes froids. Certains téléspectateurs n’ont pas aimé cela. Mais je sais que beaucoup seront comme, que s’est-il passé dans le monde? Certaines scènes sont drôles et agréables, permettant aux téléspectateurs de libérer plus de sérotonine après des scènes dramatiques.

Dans l’ensemble, le développement des personnages principaux a été impeccable mais n’a pas réussi à développer les personnages secondaires, de sorte que certains téléspectateurs peuvent se sentir désintéressés par les autres et passer aux scènes pour regarder les personnages principaux.

Ouvrages d’art

L’œuvre d’art fait ce qu’elle est censée faire. Le spectacle maintient avec succès une apparence jeune tout au long de la série. L’arrière-plan se concentre sur la représentation du thème du printemps avec le temps gracieux, le cadre du palais et des images convaincantes mais simples.

L’extérieur et le temps se distinguent par leur cohérence. Les flashbacks sont intelligemment éclairés avec de la peinture à l’eau semblable à une aura pour illustrer la jeunesse. Cependant, les conceptions de personnages sont modérées ou 50-50 pour moi. La plupart des personnages ont l’air raides et les mouvements sont limités. Je pense que c’est plutôt le comité de production qui a travaillé sur Violet Evergarden qui a produit cette série.

On se concentre moins sur les personnages et plus sur leurs moments. Les scènes importantes ont une mise au point plus longue avec un temps de refroidissement avant qu’une transition n’apparaisse. Je pense que le but est de créer de nouveaux souvenirs et de montrer comment les personnages ont changé. Mais je dois dire que le studio Production IG l’amène à un jeu de premier ordre en ce qui concerne l’adaptation d’animation globale d’un manga shoujo.

Sonner

Je pense que c’était l’un des points forts de cette série de shoujo. Les chansons OP et ED ont toutes deux une imagerie et un symbolisme colorés, ainsi qu’une musique mélodique. La chanson OP possède également à la fois de l’énergie et un sentiment de fille, tandis que la chanson ED donne des vibrations de montage. Le chant me rappelle Tower of God, et ils pourraient bien utiliser cet élément.

L’OST arrive au bon moment et donne l’impression qu’il y a eu une planification. Les moments clés semblent faire ressortir le meilleur message de ce qu’ils sont motivés à faire. Certaines chansons de fond jouées dans les moments mémorables rehaussent la qualité globale.

Le doublage mérite également des éloges. Nous voyons un contraste marqué dans la voix et le ton entre Kou Tanaka et Kou Machibi. Shuuko se distingue par son maniérisme froid en tant que loup solitaire, mais s’adapte lentement pour devenir une fille plus sincère au fil du temps. D’un autre côté, j’ai senti que la voix de Futaba était irritante et forcée.

Derniers mots

Ao Haru Ride, une série de shoujo, est étonnamment bien structurée pour parler de son histoire. Il a l’apparence d’une série de shoujo typique avec tous les personnages, visuels et autres tropes courants.

Bien que la série puisse ne pas laisser une impression durable sur beaucoup, il est intéressant de voir comment leurs vies deviennent interconnectées et à travers cette relation éternelle s’épanouit. De plus, les moments doux et agréables qui font battre votre cœur sont comme une cerise sur un dessert alléchant. Le spectacle a également livré des leçons réalistes et a perdu peu de temps pour étoffer ce qu’il essaie de faire avec la prémisse.

Il peut arriver qu’après avoir terminé la série, on finisse par se demander : « C’est ça ? Rien de plus? » Eh bien, mes amis, malheureusement, la série shoujo est comme ça. Il a peu à offrir mais peut vous faire sentir à la fois essoufflé et chaud. Pour certains, ce ne sera qu’une autre série de clichés, mais peut-être que pour certains, ce sera peut-être leur meilleure série de shoujo.

Je tiens à dire que cette série est légère et peut être appréciée. Il n’est pas nécessaire de se fatiguer à penser aux résultats de chaque dialogue, et il fait ce qu’il dit. Allez regarder cet anime et faites-moi part de votre expérience dans la section commentaires ci-dessous.

Note : 4/5

FAQ sur Ao Haru Ride